ES ENG ENG ¿Qué caracteriza al flamenco? El flamenco combina la música vocal, el baile y el acompañamiento musical -cante, baile y toque- y, aunque se asocia principalmente con Andalucía, también tiene raíces en Murcia y Extremadura. Se puede distinguir en tres categorías: el fla-menco jondo o cante jondo, que está relacio-nado con los inicios del flamenco y es el más tradicional y complejo, el flamenco clásico, que es una manifestación más moderna del flamenco y tiene nuevas formas de bailar y to-car, y el flamenco contemporáneo, que toma las características de los otros, añadiendo jazz, bossa nova, música latina y cubana, en-tre otros. Luego están las subcategorías del flamenco, más conocidas como «Palos Flamencos», divi-didos según las características de la música, como el tempo, las escalas y los temas. La primera es la de Alegrías, de compás mixto y originaria de la ciudad andaluza de Cádiz. La segunda es «Bulerías», un estilo con un ritmo vibrante que se puede improvisar. También tenemos una tercera subcategoría, conocida como «Seguirya», un género trágico que ex-presa sufrimiento y dolor, y es el más emoti-vo de todos. Por último, están las «Tempore-ras», interpretadas a la hora de la cosecha (sin acompañamiento instrumental). Expresión de una innegable fusión de cultu-ras, la mayoría de las cuales se encuentran a orillas del Mediterráneo, el flamenco reúne las huellas de las diversas influencias que lo han moldeado. Un ejemplo que se ha estudia-do es la relación entre el flamenco y la danza oriental, o danza «del vientre», como es más conocida, fácilmente explicable por la influen-cia musulmana y notoria por la similitud de movimientos. Sin embargo, El Pueblo Andaluz ha sufrido influencias tan variadas como los árabes, vi-sibles en el Cante Flamenco, muy parecido a las oraciones mahometanas, los gitanos, los judíos e incluso los indios. Esta mezcla de gen-tes, historias y emociones dio como resultado una expresión cultural única, construida paso a paso al ritmo de la historia vivida en común en ese trozo concreto de tierra que tradujo los sentimientos de varios pueblos a un lenguaje común. Como dice García Lorca, «el flamenco es una de las mayores invenciones del pueblo español». En su evolución, el flamenco añadió al cante elementos que hoy son imprescindibles para reconocer automáticamente sus caracterís-ticas en todo el mundo. Además de la guita-rra y de instrumentos de percusión como el cajón y la castanhola, el baile, las palmas y el zapateado han añadido mayor expresividad y visibilidad a esta manifestación cultural que se ha desarrollado a lo largo del tiempo, adap-tándose a nuevas sensibilidades y diferen-tes circunstancias, pero siempre marcada por cada una de sus múltiples influencias. Son varios los nombres de artistas que han destacado en las últimas décadas en la difu-sión del flamenco en sus diversas manifesta-ciones, como Malagueña, Bulerías o Tientos, por citar algunos. Los escenarios flamencos son subcategorías específicas, divididas se-gún las características de la música, el tempo, las escalas y los temas tratados. Entre ellos destacan el cantaor Camarón de La Isla y dos guitarristas sublimes, Paco de Lucía y Vicente Amigo. Pero también en el baile encontramos importantes referentes, como Carmen Amaya, gitana barcelonesa que comenzó a acompañar a su padre, guitarrista flamenco, a los seis años con su baile y que llegaría a trabajar en varias películas a lo largo de su carrera, como «La Hija de Juan Simón» o «La Casa de Troya», o Eva La Yerbabuena, española nacida en Alemania y ganadora de varios premios internacionales, como el Na-cional de Danza en 2001. Joaquín Cortés, Rafael Amargo y Cristina Ho-yos son otros nombres destacados en la difu-sión mundial del flamenco. De hecho, ya se han identificado dos varian-tes que acentúan aún más el caldo cultural que dio origen al flamenco: el flamenco marroquí, con ejemplos como Chaine Abderrahim Abde-lmoumen, cantaor, y Simo Baazzaoui, violinis-ta, y el flamenco indio, con Oliver Rajamani, artista de familia india de origen gitano que ya ha sido elogiado por el gran Paco de Lucía. El flamenco hace tiempo que traspasó las fronteras españolas en dirección opuesta a la de sus creadores, devolviendo al mundo el resultado de lo que el mundo ha traído hasta un punto de la Península Ibérica que ha sido escenario de las muchas vidas, de las muchas interacciones, de las influencias decisivas que refleja el flamenco, reconocido desde el 16 de noviembre de 2010 como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. ES ENG ENG ¿Qué caracteriza al flamenco? El flamenco combina la música vocal, el baile y el acompañamiento musical -cante, baile y toque- y, aunque se asocia principalmente con Andalucía, también tiene raíces en Murcia y Extremadura. Se puede distinguir en tres categorías: el fla-menco jondo o cante jondo, que está relacio-nado con los inicios del flamenco y es el más tradicional y complejo, el flamenco clásico, que es una manifestación más moderna del flamenco y tiene nuevas formas de bailar y to-car, y el flamenco contemporáneo, que toma las características de los otros, añadiendo jazz, bossa nova, música latina y cubana, en-tre otros. Luego están las subcategorías del flamenco, más conocidas como «Palos Flamencos», divi-didos según las características de la música, como el tempo, las escalas y los temas. La primera es la de Alegrías, de compás mixto y originaria de la ciudad andaluza de Cádiz. La segunda es «Bulerías», un estilo con un ritmo vibrante que se puede improvisar. También tenemos una tercera subcategoría, conocida como «Seguirya», un género trágico que ex-presa sufrimiento y dolor, y es el más emoti-vo de todos. Por último, están las «Tempore-ras», interpretadas a la hora de la cosecha (sin acompañamiento instrumental). Expresión de una innegable fusión de cultu-ras, la mayoría de las cuales se encuentran a orillas del Mediterráneo, el flamenco reúne las huellas de las diversas influencias que lo han moldeado. Un ejemplo que se ha estudia-do es la relación entre el flamenco y la danza oriental, o danza «del vientre», como es más conocida, fácilmente explicable por la influen-cia musulmana y notoria por la similitud de movimientos. Sin embargo, El Pueblo Andaluz ha sufrido influencias tan variadas como los árabes, vi-sibles en el Cante Flamenco, muy parecido a las oraciones mahometanas, los gitanos, los judíos e incluso los indios. Esta mezcla de gen-tes, historias y emociones dio como resultado una expresión cultural única, construida paso a paso al ritmo de la historia vivida en común en ese trozo concreto de tierra que tradujo los sentimientos de varios pueblos a un lenguaje común. Como dice García Lorca, «el flamenco es una de las mayores invenciones del pueblo español». En su evolución, el flamenco añadió al cante elementos que hoy son imprescindibles para reconocer automáticamente sus caracterís-ticas en todo el mundo. Además de la guita-rra y de instrumentos de percusión como el cajón y la castanhola, el baile, las palmas y el zapateado han añadido mayor expresividad y visibilidad a esta manifestación cultural que se ha desarrollado a lo largo del tiempo, adap-tándose a nuevas sensibilidades y diferen-tes circunstancias, pero siempre marcada por cada una de sus múltiples influencias. Son varios los nombres de artistas que han destacado en las últimas décadas en la difu-sión del flamenco en sus diversas manifesta-ciones, como Malagueña, Bulerías o Tientos, por citar algunos. Los escenarios flamencos son subcategorías específicas, divididas se-gún las características de la música, el tempo, las escalas y los temas tratados. Entre ellos destacan el cantaor Camarón de La Isla y dos guitarristas sublimes, Paco de Lucía y Vicente Amigo. Pero también en el baile encontramos importantes referentes, como Carmen Amaya, gitana barcelonesa que comenzó a acompañar a su padre, guitarrista flamenco, a los seis años con su baile y que llegaría a trabajar en varias películas a lo largo de su carrera, como «La Hija de Juan Simón» o «La Casa de Troya», o Eva La Yerbabuena, española nacida en Alemania y ganadora de varios premios internacionales, como el Na-cional de Danza en 2001. Joaquín Cortés, Rafael Amargo y Cristina Ho-yos son otros nombres destacados en la difu-sión mundial del flamenco. De hecho, ya se han identificado dos varian-tes que acentúan aún más el caldo cultural que dio origen al flamenco: el flamenco marroquí, con ejemplos como Chaine Abderrahim Abde-lmoumen, cantaor, y Simo Baazzaoui, violinis-ta, y el flamenco indio, con Oliver Rajamani, artista de familia india de origen gitano que ya ha sido elogiado por el gran Paco de Lucía. El flamenco hace tiempo que traspasó las fronteras españolas en dirección opuesta a la de sus creadores, devolviendo al mundo el resultado de lo que el mundo ha traído hasta un punto de la Península Ibérica que ha sido escenario de las muchas vidas, de las muchas interacciones, de las influencias decisivas que refleja el flamenco, reconocido desde el 16 de noviembre de 2010 como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. ES ENG ENG ¿Qué caracteriza al flamenco? El flamenco combina la música vocal, el baile y el acompañamiento musical -cante, baile y toque- y, aunque se asocia principalmente con Andalucía, también tiene raíces en Murcia y Extremadura. Se puede distinguir en tres categorías: el fla-menco jondo o cante jondo, que está relacio-nado con los inicios del flamenco y es el más tradicional y complejo, el flamenco clásico, que es una manifestación más moderna del flamenco y tiene nuevas formas de bailar y to-car, y el flamenco contemporáneo, que toma las características de los otros, añadiendo jazz, bossa nova, música latina y cubana, en-tre otros. Luego están las subcategorías del flamenco, más conocidas como «Palos Flamencos», divi-didos según las características de la música, como el tempo, las escalas y los temas. La primera es la de Alegrías, de compás mixto y originaria de la ciudad andaluza de Cádiz. La segunda es «Bulerías», un estilo con un ritmo vibrante que se puede improvisar. También tenemos una tercera subcategoría, conocida como «Seguirya», un género trágico que ex-presa sufrimiento y dolor, y es el más emoti-vo de todos. Por último, están las «Tempore-ras», interpretadas a la hora de la cosecha (sin acompañamiento instrumental). Expresión de una innegable fusión de cultu-ras, la mayoría de las cuales se encuentran a orillas del Mediterráneo, el flamenco reúne las huellas de las diversas influencias que lo han moldeado. Un ejemplo que se ha estudia-do es la relación entre el flamenco y la danza oriental, o danza «del vientre», como es más conocida, fácilmente explicable por la influen-cia musulmana y notoria por la similitud de movimientos. Sin embargo, El Pueblo Andaluz ha sufrido influencias tan variadas como los árabes, vi-sibles en el Cante Flamenco, muy parecido a las oraciones mahometanas, los gitanos, los judíos e incluso los indios. Esta mezcla de gen-tes, historias y emociones dio como resultado una expresión cultural única, construida paso a paso al ritmo de la historia vivida en común en ese trozo concreto de tierra que tradujo los sentimientos de varios pueblos a un lenguaje común. Como dice García Lorca, «el flamenco es una de las mayores invenciones del pueblo español». En su evolución, el flamenco añadió al cante elementos que hoy son imprescindibles para reconocer automáticamente sus caracterís-ticas en todo el mundo. Además de la guita-rra y de instrumentos de percusión como el cajón y la castanhola, el baile, las palmas y el zapateado han añadido mayor expresividad y visibilidad a esta manifestación cultural que se ha desarrollado a lo largo del tiempo, adap-tándose a nuevas sensibilidades y diferen-tes circunstancias, pero siempre marcada por cada una de sus múltiples influencias. Son varios los nombres de artistas que han destacado en las últimas décadas en la difu-sión del flamenco en sus diversas manifesta-ciones, como Malagueña, Bulerías o Tientos, por citar algunos. Los escenarios flamencos son subcategorías específicas, divididas se-gún las características de la música, el tempo, las escalas y los temas tratados. Entre ellos destacan el cantaor Camarón de La Isla y dos guitarristas sublimes, Paco de Lucía y Vicente Amigo. Pero también en el baile encontramos importantes referentes, como Carmen Amaya, gitana barcelonesa que comenzó a acompañar a su padre, guitarrista flamenco, a los seis años con su baile y que llegaría a trabajar en varias películas a lo largo de su carrera, como «La Hija de Juan Simón» o «La Casa de Troya», o Eva La Yerbabuena, española nacida en Alemania y ganadora de varios premios internacionales, como el Na-cional de Danza en 2001. Joaquín Cortés, Rafael Amargo y Cristina Ho-yos son otros nombres destacados en la difu-sión mundial del flamenco. De hecho, ya se han identificado dos varian-tes que acentúan aún más el caldo cultural que dio origen al flamenco: el flamenco marroquí, con ejemplos como Chaine Abderrahim Abde-lmoumen, cantaor, y Simo Baazzaoui, violinis-ta, y el flamenco indio, con Oliver Rajamani, artista de familia india de origen gitano que ya ha sido elogiado por el gran Paco de Lucía. El flamenco hace tiempo que traspasó las fronteras españolas en dirección opuesta a la de sus creadores, devolviendo al mundo el resultado de lo que el mundo ha traído hasta un punto de la Península Ibérica que ha sido escenario de las muchas vidas, de las muchas interacciones, de las influencias decisivas que refleja el flamenco, reconocido desde el 16 de noviembre de 2010 como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO. ES ES ENG Flamenco combines vocal music, dance and musical accompaniment - cante, baile and toque - and although it is mainly associated with Andalusia, it also has roots in Murcia and Extremadura. It is distinguished into three categories: fla-menco jondo or cante jondo, which is relat-ed to the beginnings of flamenco and is the most traditional and complex, classic flamen-co, which is a more modern manifestation of flamenco and has new ways of dancing and playing, and contemporary flamenco, which takes the characteristics of the others, add-ing jazz, bossa nova, Latin and Cuban music, among others. Then there are the subcategories of flamen-co, better known as “Palos Flamencos”, di-vided according to the characteristics of the music, such as tempo, scales and themes. The first is “Alegrías”, which has a mixed time signature and originates from the Andalusian city of Cádiz. The second is “Bulerías”, a style with a vibrant rhythm that can be improvised. We also have a third subcategory, known as “Seguirya”, a tragic genre that expresses suf-fering and pain, and is the most emotional of all. Finally, we have “Temporeras”, performed during the harvest season (without instru-mental accompaniment). As an expression of an undeniable fusion of cultures, most of which are found on the shores of the Mediterranean, flamenco brings together traces of the various influences that have shaped it. One example that has been studied is the relationship between flamenco dance and oriental dance, or “belly” dance, as it is better known, easily explained by the Muslim influence and notorious for the simi-larity of movements. However, El Pueblo Andaluz has suffered in-fluences as varied as the Arabs, visible in the Cante Flamenco, which is very similar to Mo-hammedan prayers, the gypsies, the Jews and even the Indians. This mixture of people, sto-ries and emotions resulted in a unique cultural expression, built step by step to the rhythm of the history lived in common on that specif-ic piece of land, which translated the feelings of various peoples into a common language. As Garcia Lorca says, “Flamenco is one of the greatest inventions of the Spanish people”. In its evolution, flamenco added elements to cante that are now indispensable in the automatic recognition of its characteristics throughout the world. In addition to the gui-tar and percussion instruments such as the cajón and the castanhola, dance, clapping and tap dancing have added greater expression and visibility to this cultural manifestation that has been designed over time, adapted to new sensibilities and different circumstanc-es, but always marked by each of its multiple influences. There are many artists who have stood out over the last few decades in promoting fla-menco in its various forms, such as Malagueña, Bulerías or Tientos, to name but a few. The flamenco stages are specific subcategories, divided according to the characteristics of the songs, the tempo, scales and themes cov-ered. These include the singer Camarón de La Isla and two sublime guitarists, Paco de Lucía and Vicente Amigo. But also in dance, we find im-portant references, such as Carmen Amaya, a gypsy from Barcelona who began accompa-nying her father, a flamenco guitarist, at the age of six with her dancing and would go on to work in several films throughout her career, such as “La Hija de Juan Simón” or “La Casa de Troya”, or Eva La Yerbabuena, a German-born Spaniard who has won several international awards, such as the National Dance Award in 2001. Joaquín Cortés, Rafael Amargo and Cristi-na Hoyos are other prominent names in the worldwide dissemination of flamenco. In fact, two variants have already been iden-tified that further highlight the cultural broth that gave rise to flamenco: Moroccan flamen-co, with examples such as Chaine Abderrahim Abdelmoumen, a singer, and Simo Baazzaoui, a violinist, but also Indian flamenco, with Ol-iver Rajamani, an artist from an Indian family of gypsy origin who has already received pub-lic praise from the great Paco de Lucía. Flamenco has long since crossed Spanish bor-ders in the opposite direction to that of its originators, giving back to the world the result of what the world has brought to a point on the Iberian Peninsula that has been the scene of the many lives, the many interactions, the decisive influences that flamenco reflects, recognized since 16 November 2010 as Intan-gible Cultural Heritage of Humanity by UNE-SCO. What characterizes flamenco? ES ES ENG Flamenco combines vocal music, dance and musical accompaniment - cante, baile and toque - and although it is mainly associated with Andalusia, it also has roots in Murcia and Extremadura. It is distinguished into three categories: fla-menco jondo or cante jondo, which is relat-ed to the beginnings of flamenco and is the most traditional and complex, classic flamen-co, which is a more modern manifestation of flamenco and has new ways of dancing and playing, and contemporary flamenco, which takes the characteristics of the others, add-ing jazz, bossa nova, Latin and Cuban music, among others. Then there are the subcategories of flamen-co, better known as “Palos Flamencos”, di-vided according to the characteristics of the music, such as tempo, scales and themes. The first is “Alegrías”, which has a mixed time signature and originates from the Andalusian city of Cádiz. The second is “Bulerías”, a style with a vibrant rhythm that can be improvised. We also have a third subcategory, known as “Seguirya”, a tragic genre that expresses suf-fering and pain, and is the most emotional of all. Finally, we have “Temporeras”, performed during the harvest season (without instru-mental accompaniment). As an expression of an undeniable fusion of cultures, most of which are found on the shores of the Mediterranean, flamenco brings together traces of the various influences that have shaped it. One example that has been studied is the relationship between flamenco dance and oriental dance, or “belly” dance, as it is better known, easily explained by the Muslim influence and notorious for the simi-larity of movements. However, El Pueblo Andaluz has suffered in-fluences as varied as the Arabs, visible in the Cante Flamenco, which is very similar to Mo-hammedan prayers, the gypsies, the Jews and even the Indians. This mixture of people, sto-ries and emotions resulted in a unique cultural expression, built step by step to the rhythm of the history lived in common on that specif-ic piece of land, which translated the feelings of various peoples into a common language. As Garcia Lorca says, “Flamenco is one of the greatest inventions of the Spanish people”. In its evolution, flamenco added elements to cante that are now indispensable in the automatic recognition of its characteristics throughout the world. In addition to the gui-tar and percussion instruments such as the cajón and the castanhola, dance, clapping and tap dancing have added greater expression and visibility to this cultural manifestation that has been designed over time, adapted to new sensibilities and different circumstanc-es, but always marked by each of its multiple influences. There are many artists who have stood out over the last few decades in promoting fla-menco in its various forms, such as Malagueña, Bulerías or Tientos, to name but a few. The flamenco stages are specific subcategories, divided according to the characteristics of the songs, the tempo, scales and themes cov-ered. These include the singer Camarón de La Isla and two sublime guitarists, Paco de Lucía and Vicente Amigo. But also in dance, we find im-portant references, such as Carmen Amaya, a gypsy from Barcelona who began accompa-nying her father, a flamenco guitarist, at the age of six with her dancing and would go on to work in several films throughout her career, such as “La Hija de Juan Simón” or “La Casa de Troya”, or Eva La Yerbabuena, a German-born Spaniard who has won several international awards, such as the National Dance Award in 2001. Joaquín Cortés, Rafael Amargo and Cristi-na Hoyos are other prominent names in the worldwide dissemination of flamenco. In fact, two variants have already been iden-tified that further highlight the cultural broth that gave rise to flamenco: Moroccan flamen-co, with examples such as Chaine Abderrahim Abdelmoumen, a singer, and Simo Baazzaoui, a violinist, but also Indian flamenco, with Ol-iver Rajamani, an artist from an Indian family of gypsy origin who has already received pub-lic praise from the great Paco de Lucía. Flamenco has long since crossed Spanish bor-ders in the opposite direction to that of its originators, giving back to the world the result of what the world has brought to a point on the Iberian Peninsula that has been the scene of the many lives, the many interactions, the decisive influences that flamenco reflects, recognized since 16 November 2010 as Intan-gible Cultural Heritage of Humanity by UNE-SCO. What characterizes flamenco? ES ES ENG Flamenco combines vocal music, dance and musical accompaniment - cante, baile and toque - and although it is mainly associated with Andalusia, it also has roots in Murcia and Extremadura. It is distinguished into three categories: fla-menco jondo or cante jondo, which is relat-ed to the beginnings of flamenco and is the most traditional and complex, classic flamen-co, which is a more modern manifestation of flamenco and has new ways of dancing and playing, and contemporary flamenco, which takes the characteristics of the others, add-ing jazz, bossa nova, Latin and Cuban music, among others. Then there are the subcategories of flamen-co, better known as “Palos Flamencos”, di-vided according to the characteristics of the music, such as tempo, scales and themes. The first is “Alegrías”, which has a mixed time signature and originates from the Andalusian city of Cádiz. The second is “Bulerías”, a style with a vibrant rhythm that can be improvised. We also have a third subcategory, known as “Seguirya”, a tragic genre that expresses suf-fering and pain, and is the most emotional of all. Finally, we have “Temporeras”, performed during the harvest season (without instru-mental accompaniment). As an expression of an undeniable fusion of cultures, most of which are found on the shores of the Mediterranean, flamenco brings together traces of the various influences that have shaped it. One example that has been studied is the relationship between flamenco dance and oriental dance, or “belly” dance, as it is better known, easily explained by the Muslim influence and notorious for the simi-larity of movements. However, El Pueblo Andaluz has suffered in-fluences as varied as the Arabs, visible in the Cante Flamenco, which is very similar to Mo-hammedan prayers, the gypsies, the Jews and even the Indians. This mixture of people, sto-ries and emotions resulted in a unique cultural expression, built step by step to the rhythm of the history lived in common on that specif-ic piece of land, which translated the feelings of various peoples into a common language. As Garcia Lorca says, “Flamenco is one of the greatest inventions of the Spanish people”. In its evolution, flamenco added elements to cante that are now indispensable in the automatic recognition of its characteristics throughout the world. In addition to the gui-tar and percussion instruments such as the cajón and the castanhola, dance, clapping and tap dancing have added greater expression and visibility to this cultural manifestation that has been designed over time, adapted to new sensibilities and different circumstanc-es, but always marked by each of its multiple influences. There are many artists who have stood out over the last few decades in promoting fla-menco in its various forms, such as Malagueña, Bulerías or Tientos, to name but a few. The flamenco stages are specific subcategories, divided according to the characteristics of the songs, the tempo, scales and themes cov-ered. These include the singer Camarón de La Isla and two sublime guitarists, Paco de Lucía and Vicente Amigo. But also in dance, we find im-portant references, such as Carmen Amaya, a gypsy from Barcelona who began accompa-nying her father, a flamenco guitarist, at the age of six with her dancing and would go on to work in several films throughout her career, such as “La Hija de Juan Simón” or “La Casa de Troya”, or Eva La Yerbabuena, a German-born Spaniard who has won several international awards, such as the National Dance Award in 2001. Joaquín Cortés, Rafael Amargo and Cristi-na Hoyos are other prominent names in the worldwide dissemination of flamenco. In fact, two variants have already been iden-tified that further highlight the cultural broth that gave rise to flamenco: Moroccan flamen-co, with examples such as Chaine Abderrahim Abdelmoumen, a singer, and Simo Baazzaoui, a violinist, but also Indian flamenco, with Ol-iver Rajamani, an artist from an Indian family of gypsy origin who has already received pub-lic praise from the great Paco de Lucía. Flamenco has long since crossed Spanish bor-ders in the opposite direction to that of its originators, giving back to the world the result of what the world has brought to a point on the Iberian Peninsula that has been the scene of the many lives, the many interactions, the decisive influences that flamenco reflects, recognized since 16 November 2010 as Intan-gible Cultural Heritage of Humanity by UNE-SCO. What characterizes flamenco?